吃瓜群聊天记录及视频:黑料门-今日黑料-最新2023-《魔杖之外》,成长之中:吟游诗人在当代
历史上,“吟游诗人(Bard)”带着音乐周游世界,收集故事也传诵故事,是贵族家宴的座上宾,路过黄昏的田埂也能与农夫同乐。无论西方凯尔特神话,还是东方“说书人”,各文明体都有这样的原型。本雅明把“讲故事的人(Storyteller)”分为两类:一类是远行人,另一类是深谙地方掌故和传统的人。
随着《哈利·波特》系列电影重映,在老粉和新粉中掀起热度。其中扮演德拉科·马尔福的汤姆·费尔顿自传中文版《魔杖之外》面世,该书一周内登上《纽约时报》非小说类畅销书榜首,让我们看到一个“当代吟游诗人”的典型形象:松弛,随性,真诚,能登上全球大银幕和舞台演出,也会在街头弹唱融入人群,到哪里都带着吉他和奇妙的创造力。吟游诗人把远方故事与本乡传闻融为一体,这是笔者长期以来专注的创作和研究主题,探索这一古老而独特的文化符号,与本书作者的相遇,引发了对游吟诗人在当代语境下的价值与启示的思考。
一个年少成名的偶像,如何与自己自洽,诚实反思自己的生活,哪怕是最痛苦的时期。透过这本书,可以直接触摸他的灵魂。

《魔杖之外》
“头号不良分子”
哈利·波特在《哈利·波特与死亡圣器》中因涉嫌谋杀阿不思·邓布利多遭到全面通缉,被魔法部打上“头号不良分子”的称号,而《魔杖之外》以“头号不良分子”开篇,讲述了一个扣人心弦的“偷窃”故事——13岁的汤姆为了融入同龄“酷小孩”,在音像店笨拙地偷光盘,结果被抓住教训。作为9岁起就踏入电影业的知名明星,这本自传没有一上来写好莱坞光鲜的红地毯,反而短短一章,把自己从神坛上拉下来,来到与每个青少年同样的心境:会胆怯,会社恐,但又渴望友谊,怕被排挤。
《哈利·波特》中德拉科·马尔福被两次评选为“最佳反派”,收获万千粉丝。这个角色的人物光弧在第六部中得以展现,并在天文塔悲剧中达到高峰。汤姆在自传中表示,德拉科身上不仅有父亲的刻薄,也有母亲为了拯救家人豁出一切的影子。霸凌者终会受到霸凌,他在盥洗室的镜前崩溃两难,到了最后,还是没有下手杀人。历经破碎,方能成长,向死寻生。
诚然如汤姆所说,他自己完全不是一个标准的“斯莱特林”性格,能够镇定自若、狡猾诡诈地作恶。正因如此,他把敏感脆弱而又柔软真诚的灵魂,投射在故事里那个反派男孩身上,通过英国百里挑一的前辈演员的言传身教,更深理解角色的特质与表达。影迷们常说他为角色丰满了魅力,我想不仅是颜值,更是捧出充满爱意的灵魂,触碰小小的纸片人,将阴骘化为傲骄,给单薄涂上温度。透过角色闪光的外袍,演员本人的“灵韵”同样温润。
年少成名的偶像如何自洽?
《华盛顿邮报》这样评价:“《魔杖之外》最具洞察力的部分在于费尔顿将自己的故事转化为更为普世的情感。”从书中,既可以看到不同于普通人的电影片场经验,如何试镜,如何妆发,如何剧本围读;又触及跟所有人一样的青少年成长心境,比如幽默描述和“三个总爱拿我开玩笑”的哥哥之间调皮捣蛋的趣事,带给他“非常多的挫败感”,从而运用到表演中。还有各式各样的面试被拒,骑马戏惊恐万分但要佯装镇定……他坦率分享自己的窘迫,读者感受到链接与宽慰:艰难的日子,你我都要经过。
科幻小说《艾比斯之梦》借机器人的口提出一个观点:所有人类都患有阿尔茨海默病,因为“人类无法正确思考,一心认定违反事实的事是事实,别人一指出自己的错误就会攻击对方,也经常陷入被害妄想之中。”人们有一种能力,把自己的痛苦归因于他人。汤姆却相反,讲到曾经罹患心理疾病,甚至与死亡擦肩,也没有受害者心态。好像无论世界给他什么,他都温和接住。哪怕遇到超出承受的,他也会用力吐出来,感激这段体验,然后化成歌继续走,“相信蓝天就在你前行的路上”。
汤姆似乎有一种魔力,调侃中时时流淌温馨:“自从记事起,就一直跟爸爸一样拿自己开涮”。但他的英式吐槽不会冒犯别人,唯独最大的讽刺桥段却是在说自己,剖析短暂迷失于好莱坞名利场的自己。

由汤姆·费尔顿饰演的德拉科·马尔福
《魔杖之外》展现出绝佳的叙事天赋,起伏相交的叙述技巧不时抛出钩子,并以流畅的语言整理和表达情绪。他的风趣简直有脱口秀天赋,翻开这本书就像在听他谈天说地,《迷失之章》中,汤姆以“带你去好莱坞山的圣诞派对”开头,讲到他被人热情认出甚至找来家人合影,以至于他虽然“带着英式的自谦”但仍忍不住“沾沾自喜”,最后却发现被错当成另一个演员,被迫在闪光灯下念出别人的经典台词,最终他没有戳破这个尴尬的场面,而是选择“让他们度过了美好的一夜”。他娴熟使用铺垫、反转、再反转、抬高期待和期待落空等手法,牵动读者的心,让你的情绪随之起伏,捧腹不止。一次采访中,汤姆说在“哈利·波特”世界中喜欢的角色是洛哈特,不知道是不是受到了这位极具喜剧效果的巫师影响呢?诸如此类被认错的笑料不胜枚举。相信汤姆·费尔顿一定有更多被认对和追捧的经历,但在自传中他却选择消解光环,不断反思,最终落脚于对自我意识和他人眼光的探究,这也意味着通过这本书的出版,可以真正向前看了。
年少成名之所以难自处,曾经辉煌佳作和名气,与后来平淡的日常,不再站在聚光灯正中,会让人难以接受落差,坠入惶惶。而汤姆反内卷的人格特质,在“卷”和“躺”之外找到第三条路。就如他的音乐,大多是即兴乐段,他不把自己定义成一名音乐家,只是认为做你喜欢的事情非常重要,即使你做得不如别人好——“旧恨填胸一笔抹,遇酒逢歌,随处留皆可。”松弛,不是紧绷,俨然吟游诗人行走在当代。
别无选择的我们
德拉科·马尔福也许是“别无选择的男孩”,而在内卷化的当代语境中,我们又何尝不是如此?梦想拥有全世界,却在生活中退无可退。如何在寻常的生活中与自己自洽,还依然葆有一颗跳动的心?吟游诗人的“美丽精神状态”,为年轻人与现状和解,提供一种方案。
作为演员,“敏感”是一种天赋。与扮演“哈利·波特”的丹尼尔一样,汤姆也是一个敏感的人,“对身边的环境和他人的情绪有着敏锐的感知力”。回忆第一次离开剧组,汤姆最后一次坐在化妆椅上嚎啕大哭,因为不知如何应对曲终人散。“突然间,一种复杂而混乱的情绪像洪水一般淹没了我,我无法理解这种情感。泪水从我眼中喷涌而出。”《红楼梦》中,黛玉喜散不喜聚,认为“聚时喜欢,到散时岂不清冷?既清冷则生感伤,所以不如倒是不聚的好。比如那花儿开的时候叫人爱,到谢的时候便增了许多惆怅,所以倒是不开的好。”宝玉则喜聚不喜散,“只愿人常聚不散,花常开不谢;及到筵散花谢,虽有万种悲伤,也就没奈何了。”
于是他诚实讲述自己的故事,自审自省有自知之明,在自传中毫不掩饰地吐露这是“一个宣泄的过程,一种潜移默化的治疗方式”。他将自己的挫折说出来,希望可以给成长中的读者带来慰藉,“我们都是迷途之人”,“有些人只是比其他人更加迷失罢了”。本雅明在《讲故事的人》中说,讲故事的人的天赋就是讲述自己生活的能力,“可以让生命的灯芯被故事的温和火焰吞噬”:也是故事的疗愈效果——无论对于叙述者,还是听者而言。将个人经验传递、转化为“共同体”的启示,是吟游诗人的使命。最终他找到了自洽,就像德拉科做出选择一样,每个人都有选择的自由,境随心转,相由心生:“如果我是真诚的,如果我是诚实的,如果我说出我的心声;我就会看到希望,看到承诺,一个为我准备的新世界。”
一直以来,汤姆与粉丝保持友好的关系。其他电影主创努力把角色从身上撕开,而他并不排斥谈起,原因是只要能给人温暖,他愿意维持魔法的幻象,并创造新的记忆。书的末尾,他还表达对互联网的态度:“每个人拥有了影响他人幸福感的巨大力量,然而,力量必须用于正途。”这是公众人物的责任感。2025他的新年祝福是:“Let's be the wind under the wings of others.(让我们成为别人翅膀下的风)”这是属于他的善良。不仅是塑造的角色,讲故事的人身上也有“无可比拟的灵韵”。神话中凯尔特吟游诗人奏起有魔力的竖琴,对日颂唱,给人们带来激励和希望。汤姆则拨动吉他,敞开心扉,播撒落日的余晖。
《魔杖之外》是一场少年成长历程,正如他相信,创造的故事并不会消亡,而会继续生长。《魔杖之外》之外,他的新作品和新生活依然在缓缓展开。他所参演的舞台剧《科学之子》讨论科技时代伦理问题,提名2024年英国戏剧奖最佳新剧;还参演了多次获奖的动作科幻片《猩球崛起》、登上Netflix排行榜的反战电影《被遗忘的战役》、守护文艺精神的《拯救电影院》、科幻剧集《起源号》等。除了影视作品,他也在不同的领域探索人生,参与伦敦塔的虚拟拍摄,用最前沿的技术加成沉浸体验;以“Feltbeats”为名,偶尔发布原创音乐EP“YelLoW”“Hawaii”等,旋律驱动的自然心声流动;参加为医院举办的慈善公益事业,带动粉丝社群发起善举。他还活跃在TikTok等社交媒体平台上,偶尔抱着吉他直播,与观众面对面,似乎回到了“讲故事的人”口口相传的传统。

《魔杖之外》主题展
如此跨越在多种领域之间,从戏剧、音乐到非虚构文本,体现了他艺术经验的连续性,以及以不同的角色、身份和艺术语言参与创作的在场性。一个世纪之前,本雅明批判机械复制对讲述者和听众之间经验的割裂,今天技术创新则在重建这种“互动”。而这本书在现实空间里继续延伸维度,2月至3月在PAGEONE(北京坊店)举办主题展览,配合图文布置空间,其间邀请作家吟光展开对谈分享“成为汤姆·费尔顿——揭秘‘最佳反派’的成长之旅”,探讨文化风貌和时代记忆。
在吟游诗人成长以后,他的创作和人格,留待未来。相信他会怀揣着满腔好奇与善意,继续探索之旅。